Alberto Morais presenta ‘La tierra negra’: una fábula mística sobre culpa y compañerismo en el Festival de Cine de Málaga.

Alberto Morais presenta ‘La tierra negra’ en el 28 Festival de Cine de Málaga, una fábula mística que explora la culpa y la redención a través de complejas relaciones humanas.

17/03/2025
Javier Bustos
Cultura

Alberto Morais desvela ‘La tierra negra’ en el 28 Festival de Cine de Málaga

En una intensa jornada del 28 Festival de Cine de Málaga, el director Alberto Morais ha presentado su última obra, ‘La tierra negra’, una fábula mística que invita a la reflexión sobre la culpa, la redención y el compañerismo. Este filme, que compite en la sección oficial del certamen, ofrece una mirada profunda a las dinámicas humanas y las complejidades de las relaciones interpersonales.

La historia gira en torno a María, quien vuelve al molino familiar después de años de alejarse del lugar que forjó su infancia. Su llegada no solo desata el juicio de quienes la consideran un fracaso, sino que también coincide con la aparición de Miquel, un hombre cuyas raíces permanecen en la penumbra de su pasado. Este encuentro entre los dos protagonistas despierta tanto temor como admiración entre los habitantes del lugar, convirtiéndose en el catalizador de una transformación personal que desafía la percepción externa de ambos personajes.

Una obra cargada de simbolismo y profundidad

Durante la rueda de prensa celebrada en el emblemático cine Albéniz, Morais compartió sus inquietudes y reflexiones sobre esta creación. «No es una historia de amor, sino de compañerismo«, subrayó el cineasta, enfatizando que la conexión emocional entre los personajes se basa en su apoyo mutuo en un contexto de auto-flagelación y búsqueda de sentido. A través del uso de elementos místicos, el director se adentra en un ámbito casi religioso, tomando como referencia el neorrealismo del aclamado director italiano Pier Paolo Pasolini. «En todo réquiem, alguien tiene que arder para permitir que alguien más se libere», comentó Morais, encapsulando la esencia de su narrativa.

El elenco, conformado por la talentosa Laia Marull junto a los mencionados Sergi López y Andrés Gertrudix, no dudó en reconocer el singular desafío que supone adentrarse en la visión de un creador con un mundo tan distintivo como el de Morais. Sergi López describió el proceso como un privilegio, donde descubrimientos cinematográficos únicos permiten a los actores crecer y explorar nuevas facetas de su arte. “Alberto tiene la habilidad de crear un ‘tempo’ particular que debemos seguir, un ritmo en el que se encuentra el diálogo entre todos los componentes de la película”, agregó Gertrudix, ilustrando la intensa colaboración que se forja bajo la dirección del cineasta.

A medida que el festival avanza, ‘La tierra negra’ se posiciona como una propuesta cinematográfica que no solo busca entretener, sino también provocar un diálogo interno en los espectadores sobre las percepciones de éxito y fracaso. La película promete ser un viaje emocional que perdurará en la memoria de aquellos que se atrevan a cruzar las puertas del molino familiar y descubrir los secretos que encierra su narrativa mística.

La presentación de ‘La tierra negra’ en el 28 Festival de Cine de Málaga marca un hito importante en la filmografía de Alberto Morais, quien ha logrado entrelazar simbolismo y narrativa de una manera que invita a la introspección. Sin embargo, es fundamental cuestionar si esta búsqueda de la profundidad emocional, en ocasiones, no se convierte en un ejercicio de autocomplacencia artística. La premisa de explorar la culpa y la redención abre un vasto campo de posibilidades narrativas, pero también corre el riesgo de perderse en la complejidad de sus propias metáforas. La elección de un contexto místico y la referencia a grandes maestros como Pier Paolo Pasolini son, sin duda, valientes, pero el cine contemporáneo exige más que nostalgia por lo clásico; requiere conexión inmediata y resonancia con el espectador actual.

Por otro lado, la actuación del elenco, en particular la de Laia Marull y Sergi López, promete ofrecer una interpretación rica y matizada que, afortunadamente, podría servir como ancla en un relato que busca desafiar las nociones de éxito y fracaso. Sin embargo, la aparente obsesión de Morais por el compañerismo como vehículo principal para la transformación puede dar pie a una narrativa que se sienta excesivamente didáctica o moralizante. Para que ‘La tierra negra’ se asiente como una obra trascendental, el director debe equilibrar la complejidad de sus temas con un enfoque narrativo que no deje de lado la empatía del espectador. Solo así, la película logrará no solo provocar un diálogo interno, sino también una conexión visceral que trascienda el contexto del festival y resuene en la realidad cotidiana de quienes se atrevan a cruzar las puertas de su historia.